viernes, 20 de abril de 2018

Fotografía - Padlets con trabajos de alumnos

Aquí, en distintos tableros, pondremos ver los trabajos de fotografía realizados:

FOTOGRAFÍA DIGITAL

Hecho con Padlet

POESÍA VISUAL - FOTOGRAFÍAS

Hecho con Padlet

jueves, 19 de abril de 2018

Fotografía: Poesía Visual - Chema Madoz y Joan Brossa

POESÍA VISUAL

Poesía visual en fotografía es combinar imágenes para crear un mensaje poético.

La poesía visual tiene mucho que ver con el Surrealismo y el Dadaísmo, tendencias artísticas de principios del siglo XX que proclamaban que el arte no tiene que ver necesariamente con la realidad sino que puede reflejar la imaginación, lo irreal o lo poético.

La poesía visual con fotografía se puede realizar uniendo dos fotografías o más en una sola, pegándolas formando un collage o utilizando el revelado o programas de edición como si lo hiciésemos:

John Heartfield - Adolf, der Übermensch,

 1932
o fotografiando juntos elementos que nos den una imagen diferente, que nos sugiera un mensaje o sentimiento poético o irreal:

Man Ray - El violín de Ingres

Ejemplos de artistas que han destacado en poesía visual son Joan Brossa

Joan Brossa - Eclipse
Joan Brossa - Nupcial

y más recientemente, Chema Madoz


Chema Madoz

Chema Madoz

Ejemplos:
- Poesía visual: Chema Madoz y sus increíbles fotografías
- Surrealismo y Poesía Visual.
- Poesía visual y fotografía



ACTIVIDADES

1 - Busca y selecciona una fotografía que te guste que creas que es poesía visual. Crea un documento en ordenador con la fotografía de poesía visual que te gustó y una corta explicación de ella 

2 - Crea una poesía visual combinando dos o más fotografías tuyas en una, o creando un objeto irreal y fotografiándolo. Crea un documento en ordenador con tu fotografía de poesía visual y añade un título o una poesía que la acompañen.

miércoles, 11 de abril de 2018

La Composición fotográfica

La Composición fotográfica


La composición se define en fotografía como la disposición de los elementos que aparecen en la fotografía. Una buena composición consigue mejores fotografías. Y es mejor hacerla en el momento de hacer la foto que intentar mejorarla después. 

 En el momento de hacer una fotografía hay que saber distinguir entre ver y mirar. MIRAR requiere atención, y es lo que distingue a los buenos fotógrafos y a las buenas fotografías.


FACTORES DE LA COMPOSICIÓN FOTOGRÁFICA

En la Composición fotográfica hay que tener en cuenta estos factores

- ENCUADRE. Es el rectángulo que contiene lo que aparece en la fotografía. Puede ser horizontal o vertical y vendrá determinado por el motivo fotografiado. El motivo también puede ser encuadrado por elementos existentes, como puertas, huecos, arcos. ( Ejemplos de encuadres)


 - CENTRO DE ATENCIÓN. En la fotografía aparecerá figura y fondo. Para centrar la atención en la figura ( o puede ser al revés, en el fondo) deberemos tener en cuenta factores como el contraluz o difuminar el fondo o la figura.



- EQUILIBRIO VISUAL. Lo que aparece en las fotografías tiene lo que se llama "peso visual" y debe estar equilibrado. Depende de la ubicación, tamaño, color, forma y textura de lo que parece en la fotografía.


- PUNTO DE VISTA. La fotografía se puede hacer desde cerca o lejos, delante o detrás, desde un punto de vista normal, desde arriba (picado) o desde abajo (contrapicado) y eso influirá en su resultado. 
- SIMPLICIDAD. La fotografía debe ser lo más simple posible, no debe contener ni demasiados elementos ni demasiados detalles, lo que produciría cansancio a la vista. 


 REGLAS DE LA COMPOSICIÓN 

- LEY DE LOS TERCIOS. Los puntos de atención se colocan en los puntos o líneas que surgen de dividir la fotografía en tres partes.

- LEY DE HORIZONTALIDAD. Una línea horizontal divide cielo o tierra. Según donde la situemos en la fotografía parecerá más cielo o más tierra.


- PUNTOS DE INTERÉS. En las fotografías hay que descubrir esos puntos, aunque a veces pueden no estar, e intentar eliminar aquellos elementos que sobren o estorben.

- PROPORCIÓN ÁUREA: conocida desde la antigüedad, distribuye los objetos en una proporción ideal, a veces en torno a una espiral áurea. 


 TIPOS DE COMPOSICIONES

 - COMPOSICIÓN SIMÉTRICA. Elementos similares se repiten a un lado y otro de una línea, transmitiendo a la composición equilibrio. 
- COMPOSICIÓN ASIMÉTRICA. Los elementos se distribuyen en formas no simétricas como triángulos, o en forma de letras como la A, L, S o C. 
- COMPOSICIONES CON LÍNEAS o ELEMENTOS REPETIDOS. Las líneas o elementos repetidos ayudan a llevar la mirada a lo largo de la fotografía. Las horizontales transmiten tranquilidad y son más estáticas, las verticales transmiten fuerza y las diagonales o inclinadas, dinamismo o velocidad. 
- COMPOSICIÓN POR DISPOSICIÓN. El fotógrafo coloca los elementos para obtener una composición determinada. Se usa sobre todo en estudios y con bodegones u objetos. 
- COMPOSICIÓN POR SELECCIÓN. De los elementos de la imagen, mediante el encuadre y el punto de vista se selecciona la composición más adecuada.


 GÉNEROS FOTOGRÁFICOS

- Retrato.
- Bodegón.
- Paisaje.
- Reportaje.


 ACTIVIDADES

- Realiza fotografías en interiores, de objetos o personas. Prueba con composiciones, fondos, encuadres diferentes.
- Analiza la composición de tus fotografías. Repite los mismos motivos cambiando aspectos de la composición.
- Revisa y analiza fotografías de otros. Debate con ellos lo bueno y lo memorable de sus composiciones y de las tuyas.


 RECURSOS

En Internet hay muchos vídeos que explican la composición fotográfica:

 







lunes, 19 de marzo de 2018

Fotografía digital

LA FOTOGRAFÍA

La fotografía (de foto, que significa luz- y -grafía, que significa escribir o dibujar) es el arte y la técnica de obtener imágenes duraderas debido a la acción de la luz. Es el proceso de proyectar imágenes y capturarlas, bien por medio del fijado en un medio sensible a la luz o por la conversión en señales electrónicas.Este término sirve para denominar tanto al conjunto del proceso de obtención de esas imágenes como a su resultado: las propias imágenes obtenidas o «fotografías». (Wikipedia)

LA FOTOGRAFÍA DIGITAL

La fotografía digital no usa los recursos de la fotografía tradicional, sino que reproduce la realidad por medios electrónicos, mediante sensores que detectan luces y colores y los convierten en archivos digitales que pueden ser modificados por ordenador.

Los medios utilizados para la fotografía digital son las cámaras digitales y los móviles o smartphones.





ACTIVIDAD:

1. En este tema primero tomaremos tomar fotografías sobre cuatro temas, usando cámaras digitales o móviles:

- RETRATOS - AUTORRETRATOS: evitando la fotografía de frente y centrada, buscando reflejar la personalidad o el momento emotivo de la persona.
- NATURALEZA: fotografía de animales, plantas o entornos o paisajes naturales, ya sea enteros o en detalle.
- ENTORNO URBANO: fotografía de edificios, calles, objetos urbanoso personas, que nos trasmitan la idea de ciudad.
- OBJETOS: objetos o herramientas que formen una composición atrayente.

2. Luego subiremos las imágenes originales y las modificadas al Padlet abajo indicado, donde serán públicas y las expondremos.

3. Posteriormente, utilizando programas de retoque, cambiaremos el aspecto inicial de las imágenes y las subiremos a otro Padlet de imágenes modificadas.

4. Y finalmente, analizaremos en clase nuestras imágenes y explicaremos cómo las hemos hecho y qué querían expresar.

TUTORIALES

A continuación reproduzco algunos enlaces y tutoriales sobre fotografía digital o con móvil:

- Xatacafoto. Curso de fotografía. Índice
- Guia Android 3: Mejores fotos con la cámara del móvil

Aquí ejemplos de los vídeos:





 


TRABAJOS INICIALES

Los trabajos iniciales de fotografía los subirán a este padlet cada uno en su columna correspondiente:

- RETRATOS - AUTORRETRATOS
- NATURALEZA
- ENTORNO URBANO
- OBJETOS



jueves, 1 de marzo de 2018

Diseño de un cartel

Un cartel es un medio de comunicación visual cuya finalidad es transmitir ideas, mensajes, afirmaciones visuales y en ocasiones, estética pura mediante imágenes y texto. Forma parte del Diseño Gráfico.

Diseño Gráfico es todo lo que tiene que ver con la comunicación visual en dos dimensiones. Se aplica a carteles, portadas de libros y discos, tarjetas, revistas y periódicos, anuncios, tipos de letra, logotipos,… en el diseño gráfico vemos mezclados textos e imágenes para comunicar una idea.

En esta presentación se explica qué es el Diseño Gráfico:


ACTIVIDAD: Cartel sobre el Encuentro de Enseñanzas Medias

El 26 de abril se celebrará el XXV ENCUENTRO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA.

Es un encuentro donde participan centros educativos de Gran Canaria donde se realizan actividades deportivas, musicales, de teatro y exposiciones y talleres.

Como en años anteriores la Comisión de Vicedirectores ha convocado un concurso de Fotografía y otro de Carteles para el Encuentro.

En el cartel debeN figurar los textos:

XXV ENCUENTRO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA
y
VILLA DE INGENIO, 26 ABRIL 2018


Éste fue el cartel ganador el año pasado:

Y éste el del año anterior:



Y éstos algunos de los que participaron en el concurso eñe año pasado.


Y el curso anterior:

Y estos son los 5 carteles elaborados por alumnos del IES El Rincón que presentamos el año pasado:








La actividad consistirá en realizar ese cartel, en papel formato A3. Se valorará la originalidad, la composición, las imágenes y textos elegidos, y la adecuación al tema, el Encuentro de Educación Secundaria y las actividades deportivas, musicales, teatro exposiciones y talleres que allí se realizarán. Los cinco mejores carteles del centro serán seleccionados para participar en el concurso.

Proceso

Primero se hará un boceto con la idea general del cartel.
Posteriormente se dibujará y pintará el cartel definitivo en un papel formato A3 (42 x 29,7 cm).
Fecha de presentación: 7, 8 o 9 de marzo según los grupos. No se admitirán trabajos posteriores.

Orientaciones para el trabajo

Recordaremos primero qué es un cartel: 




El Cartel from Lucía Alvarez

Aquí hay unas recomendaciones para realizar un cartel:



domingo, 4 de febrero de 2018

Dibujo Técnico: polígonos y curvas

El Dibujo Técnico es el dibujo geométrico y a escala con fines técnicos o para aplicaciones técnicas, como la Industria o la Construcción.

Para realizarlo se usan los instrumentos o herramientas de dibujo como reglas, escuadras y compases.

POLÍGONOS

Figura geométrica plana que está limitada por tres o más rectas llamadas lados y tiene tres o más ángulos y vértices, puntos donde se encuentran dos lados. Los polígonos reciben su nombre por el número de lados y hay polígonos regulares (de lados iguales) e irregulares.


EJERCICIO 1

Empezaremos con la representación de un pentágono y una estrella de 5 puntas y de un hexágono y estrella de 6 puntas.


Aquí vemos explicaciones para distintos polígonos. Y debajo dos vídeos que lo explican:








ÓVALOS Y OVOIDES

Un óvalo es una curva cerrada compuesta por un número par de arcos de circunferencia enlazados entre sí y simétricos respecto a sus ejes mayor y menor, normales entre sí. 



El ovoide es una curva cerrada simétrica con respecto a su eje cóncava hacia él, y conformada por cuatro arcos de circunferencia: uno de ellos es una semicircunferencia y otros dos son iguales y simétricos. Su nombre deriva de su parecido con la sección longitudinal de un huevo.




OVOIDE CONOCIENDO SU DIAMETRO

2.3. Construcción de un ovoide de tres centros conociendo su diametro


EJERCICIO 2

Dibujaremos un ovoide que luego adaptaremos para realizar una máscara libre en color. Los pasos a seguir son:

1- Medir la anchura de la hoja del bloc de dibujo que vayamos a usar. Poner esa misma medida en vertical.
2- Trazar diagonales para hallar el centro del cuadrado formado que llamaremos O.
3. Dibujar una circunferencia de 10 cm de radio.
4. Dibujar un eje vertical y otro horizontal. Donde corte a la circunferencia marcar los puntos A, B y C.
5. Dibujar con la regla dos líneas que unan A con C y B con C y alargarlas.
6. Desde A, con radio AB trazar un arco desde B a la línea trazada. Repetir lo mismo desde B.
7. Desde C terminar el ovoide trazando un arco desde donde terminaron los anteriores.
8. Para situar los ojos de la máscara, dibujar dos circunferencias de radio 2 cm en el centro de OA y de OB.
9. Usando el ovoide, dibujar y pintar una máscara en colores.










miércoles, 17 de enero de 2018

Retratos coloristas: Wharhol, Shepard Fairey y el estilo WPAP

El retrato es un tema artístico que se presta a muy diferentes estilos e interpretaciones.

Aparte del estilode Julian Opie que vimos antes, existen muchos estilos de retratos se prestan a muchas interpretaciones y estilos. En los años 70, Andy Warhol, un artista del Arte Pop norteamericano se hizo famoso por sus retratos pop de famosos en serigrafías con colores brillantes.  Hoy en día son muy populares dos estilos, el llamado popularmente retrato "Hope" u "Obama", creado por el artista norteamericano Shepard Fairey, y el retrato WPAP creado por el artista indonesio Wedha Abdul Rashid.


RETRATO POP estilo Andy Warhol

Andy Warhol fue el primer artista en popularizar los retratos de famosos repitiendo distintas combinaciones de color usando la fotografía "solarizada", con mucho color, y la impresión en serigrafía, que permitía muchas reproducciones de sus obras. Se hicieron famosos sus retratos de Marilyn Monroe, Elvis Prestley y muchos más.


Para realizar un retrato pop a lo Andy Warhol hay que partir de una foto con mucho contraste entre zonas claras y sombras, y luego completarla con colores muy vivos y que contrasten entre sí.

Existen filtros en páginas web y aplicaciones de móviles que permiten realizar retratos con este estilo:




RETRATO "HOPE" u "Obama"

Shepard Fairey, artista callejero conocido como "Obey", realizó en 2008 un famoso retrato de Obama, "Hope", durante primera su campaña electoral. Está inspirado en el pop, y parte también de una fotografía con mucho contraste, pero usa colores y tramas de otra manera,  Pronto se convirtió en un estilo muy imitado por el uso y simplificación del color:



El estilo simplifica en cuatro colores básicos el retrato y de él se han hecho filtros que permiten convertir cualquier foto en un retrato tipo Shepard Fairey:



- O incluso con aplicaciones web o móviles:



RETRATO WPAP o "facetado"

Wedha Abdul Rashid, artista indonesio, es conocido por un tipo de retratos que se llaman "facetados", porque divide las caras en polígonos que luego colorea libremente, manteniendo los tonos y el parecido con la persona retratada






De este estilo también existen tutoriales con diferentes programas:









ACTIVIDAD: 

Realizar un retrato de alguien famoso, desconocido o autorretrato con alguna de las técnicas o estilos descritos aquí. Compártelo en un tablero de padlet.